1 ANNO FA AL VERTICE DI PARIGI, 18FEB25

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OTT26

L’installazione è caratterizzata dalla presenza dell’aereo 787 e dall’opera sullo sfondo (panno che si muove) che in queste immagini passa dal rosso iniziale al giallo, al giallo-oro, all’ocra al verde e ai marroni, oliva. L'idea dell’opera è la neutralità.

La scelta del Boeing 787 come elemento centrale di quest’opera non è casuale. Questo velivolo, noto per la sua modernità e per non essere mai stato coinvolto in attentati o gravi incidenti, incarna un’idea di sicurezza e affidabilità.

In un’ epoca segnata dalla paura il 787 si presenta come un elemento di neutralità, un oggetto che non evoca sentimenti negativi o traumi legati a eventi passati.

L’installazione offre una profonda riflessione sulla neutralità uguale a brama di pace, la bellezza e la percezione del pericolo (nel cambio del colore dell'opera che ricrea il panno che si muove, come una bandiera e dall’aereo che oscilla, tempo). L’opera invita lo spettatore a mettere in discussione pensieri negativi e a guardare oltre le apparenze, riconoscendo la complessità e l’ambiguità del mondo che muta lentamente e non nella velocità artificiale

SERIE: Disegni al telefono, 2026

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“BaccoH2o”.

Dal Bacco di Caravaggio.

A partire dall’infiltrazione d’acqua alla Galleria degli Uffizi del 17 settembre 2026, che ha bagnato il vetro del Bacco di Caravaggio, nasce questa immagine seguita da una seconda riflessione.

Diversamente dall’opera originale, dove il calice e la bottiglia sono colmi, qui la coppa e la bottiglia sono vuoti: il vino, simbolo di vita e sangue, è schizzato sul vetro.

Inoltre l’immagine finita è stata tagliata e entrambi questi particolari sottolineano la vulnerabilità e la fragilità dell’arte italiana, dovuta dall'ignoranza e dal mercato che non permette di sviluppare una cultura artistica che non sia quella del consumo.